28 декабря 2023 года, в режиме предновогоднего праздника, прошла презентация знакового арт-объекта студии аэрографии Ильнура Мансурова в Техническом центре «Волин»
Совмещено событие было с большим разговором о российской школе аэрографии, свежих трендах в отрасли и обучении входящих в профессию новичков.
Инфо-повод дня: Dodge Ram TRX с аэрографией всего кузова
«Это наша большая работа 2023 года. Автомобиль сам по себе – монстр, максимально заряженная версия на 700 лошадиных сил. Владелец просил подчеркнуть агрессивную силу через аэрографию. С точки зрения настроения мы стремились передать зловещую динамику, сочетание живого и механического. Это реализовано в переплетающихся механизмах, соединенных с образом зверя. Передняя часть автомобиля – морда, пасть зверя; бока – звенья шарниров-рёбер. Вот такой механо-живой объект,» — Ильнур Мансуров.
На презентации 28 декабря 2023 года были показаны вживую две работы минувшего года, предельно полярные по «материалу»-автомобилю и по визуальному воплощению: чёрное и белое, крошечные и огромные, брутальное и изысканное, предельно тщательное в исполнении — и рекордно быстрое.
Об одном из полюсов уже сказано, второй – белоснежный ретро автомобиль кей-класса Subaru Vivio: всего-то 3,2 м полной длины кузова (против 5,9 м Dodge!) и 660 кубических см мотора. Если Dodge оставался в окрасочном цехе полгода, то Subaru – всего один день. От рассвета до заката была выполнена аэрография по обоим бортам, это рекорд и по скорости выполнения! Еще одна уникальная особенность – одновременная работа двух художников над арт-объектом. Такое возможно лишь для слаженной опытной команды профессионалов – Ильнура Мансурова и Владимира Веремьева.
Работа с автомобилем, тем более таким крупным, как Dodge Ram — это ещё и определённый «акробатический» опыт. Чтобы рисовать на крыше, использовали подъёмник и платформу.
«Лет 20 назад был в окраске тоже очень крупный внедорожник, и рисунок тоже заходил на крышу. Можно сказать, петля времени, или скорее спираль. Технологии и оснащённость иные. Тогда приходилось работать с кустарных хлипких лесов. В 2023 году все прошло технологичнее. Основную поверхность крыши удалось обрабатывать достаточно комфортно, а вот зона непосредственно над лобовым стеклом доставила максимум дискомфорта. Но это ведь и интересно, правда?», — Ильнур Мансуров.
В самой длительной работе 23 года трафареты использовались ограничено на самых маленьких элементах и очень локально Ну, например, для изображения болтов и самых маленьких винтиков. А также для нанесения логотипа Ильнур Мансуров: свободной рукой мы получаем чуть-чуть более размытое изображение. Но при этом оно гораздо более живое. Трафарет даёт слишком резкий переход
Как отметил Ильнур Мансуров, для студии сейчас типичны заказы на «большую» аэрографию, которая захватывает несколько кузовных деталей и требует серьезных затрат времени, 2-3 месяца и более. Dodge Ram среди подобных проектов – самый масштабный и затяжной, и это, конечно же, работа в несколько этапов, с перерывами. И потому, что было необходимо отвлекаться на другие задачи, и потому, что отдых от монотонной длительной задачи важен, чтобы сохранить творческий подход, настроение.
«Этот рекорд давно хотелось поставить, и в первую очередь для себя. Словно бы задав себе вопрос: а не забыли ли мы, как быстро рисуем? » — так Ильнур Мансуров сказал о рекордно быстрой аэрографии. Проект был реализован в рамках « Фестиваля рабочих профессий 2023», прошедшего на территории техцентра «Волин».
Важно отметить, что работа, выполненная за один день, это не набросок без детализации, она не потеряла ни единой составляющей, характерной для российской школы аэрографии: стиль freehand, целостность и комплексность презентации, цельный и передающий идею образ, высокое качество материалов и долговечность.
«Я считаю, что временем можно измерять душу. Потому что мы вкладываем душу в свою работу, и это, безусловно, занимает какое-то время», — Ильнур Мансуров. Так что и рекордно быстрая работа, и протяженная на полгода – это два отражения души мастера. Сам Ильнур предложил сравнение со спортом. Для победы надо пробежать дистанцию за рекордно малое количество секунд или минут, но эти мгновения спрессованы из месяцев и лет упорного, непрерывного подготовительного труда. Зрители видят забег, ощущают накал борьбы — и осознают в какой-то мере протяженность и тяжесть подготовки, оставшейся «за кадром».
Автомобиль, став арт-объектом с целостной аэрографией многих или всех кузовных деталей, дает тот же вау-эффект. Люди смотрят — и ощущают определённое уважение к затратам времени, к тому пути художника, который был пройден ради достижения результата.
Год 2023: 25 лет российской аэрографии
В 1998 году Ильнур Мансуров начал активно работать в автомобильной аэрографии, и в этот же год по занятному совпадению сошел с конвейера арт-объект 2023 года – Subaru Vivio. Такая вот спираль истории, в которой есть нечто неизменное: вкладывая душу, художник отдает много сил и времени, чтобы снова и снова добиваться вау-эффекта от зрителя, уникального впечатления от готовой работы.
Ильнур Мансуров вспомнил одну из ранних своих работ, рекламный плакат на коммерческом автомобиле доставки. Изображение заполняло весь борт высокого кузова: зерна кофе, кружка, ложечка с ароматным молотым кофе. Чтобы они «проявились», потребовалось три дня.
«Я буквально непрерывно продолжал работу, не отходил от борта грузовичка. Устал настолько, что вошёл в состояние апатии, когда ничто уже не радует, ничто не запоминается, нет ощущения законченности дела. Но прошло несколько дней, я поехал фотографировать готовую работу. Запомнил сцену на всю жизнь. Был солнечный зимний день, я шёл от метро к офисному зданию. Автомобиль с аэрографией был так ярко освещён, что буквально притягивал взгляд. Наверное, с удаления в 100 метров я начал его рассматривать, причем совершенно другими глазами. Как зритель! И ощутил волну тепла. Топовые краски, да под хорошим лаком не сравнимы с наклеенной на борт плёнкой! Солнечный свет отражался щедро, играл и переливался, создавал работе объём. Позволил заново оценить затраты сил и времени – через результат», — Ильнур Мансуров.
Особенности русской аэрографии: определение, принципы, «национальный характер»
Сказанное дает повод обсудить тему аэрографии как профессии. Ильнур Мансуров по большому счёту — основатель школы российской аэрографии, создатель её принципов и как художник, и как наставник, и как популяризатор. И, к немалой удаче новых художников, входящих в профессию, он не просто задает ориентиры своими работами, но так готов делиться мастерством, передавать опыт. Что и делает постоянно: через обучение в студии прошло более двухсот человек.
Можно сказать: «нет уникальности, аэрограф давно используют для работы по кузову автомобиля в Америке и Европе, а также на совсем молодых и «диких» рынках. А можно всмотреться – и вот они, существенные отличия в нашей стилистике аэрографии:
— крупное, комплексное изображение как правило наносится на автомобиль с захватом нескольких кузовных элементов;
— создаются подлинные арт-объекты, то есть серьёзные художественные работы, выполненные мастерами своего дела. В России в профессию пришло немало мастеров с сильным базовым художественным образованием, с пониманием света-цвета-формы;
— работы сюжетные, с целостными образами, в отличие от американских, обычно упрощенных, трафаретных, выбираемых заказчиком из готового каталога;
— обычно в работе активно используется стиль freehand, а не трафареты.
Российская аэрография не шаблонная. Этот вид дизайна, кастомизации автомобиля при «пересадке» в нашу культурную почву стал расти совершенно иначе!
«Нынешняя отечественная аэрография действительно отличается от зарубежной. Уровень выше. Постоянно появляются новые интересные работы, имеющие художественную ценность. Им присущи продуманное цветовое решение, включающее базовый цвет кузова; осознанное обыгрывание геометрии кузова при подборе художественной концепции», — Ильнур Мансуров.
Был в истории российской аэрографии на авто период востребованности сюжетов с животными. Они на переднем плане, а фон? Обычно это пейзаж, который художник объединял с цветом и линиями кузова. Автомобиль – специфический объект, требовательный к форме, масштабу, размещению рисунка.
«Не зря я пять лет обучался в автомеханическом институте, в живой среде дизайнеров автомобилистов. Одно дело — подошёл к машине, нарисовал на и ушёл. Точно как на стене, холсте или майке. Совсем другое дело — когда линии рисунка взаимодействует с обводами автомобиля, с линиями деталей. Как художник, очень чувствуешь это, готовя эскиз на компьютере. Дорабатываешь, двигаешь изображение… И в какой-то момент видишь: вот, классно, теперь – совпало», — Ильнур Мансуров.
Есть и специфика в работе с клиентом: художник уводит его от идеи слепого копирования готовых картинок, чтобы понять подлинные запросы и реализовать их в работе.
Например, Dodge Ram, с которого эта история и началась: только что купленный автомобиль сразу попал к художнику; он был полностью превращен в холст, а затем – в целостный арт-объект.
А еще российская аэрография – это готовность художника вкладывать душу в каждую свою работу. В итоге возникает то самое тепло, ну или, если хотите, вау-эффект. И заказчик возвращается, чтобы повторно обрести энергию и позитив, уже с новым автомобилем, с новой идеей. Сейчас у студии Ильнура Мансурова пул постоянных клиентов. Например, работа на кузове Dodge Ram продолжает серию «оживших механизмов», начало которой положила другая работа для того же заказчика, владельца коллекции автомобилей.
Два года назад BMW M2 обрел черты часового механизма – конкретного, бренда Richard Mille. Были использованы конкретные элементы и стилистика, ценимые заказчиком. И, если однажды он снова пополнит коллекцию работой в том же стиле, возникнет своего рода триптих!
«Не так давно был в Панаме и получил яркие впечатления от наблюдения местных маршруток, которые доминируют в дорожном движении. Это старые американские школьные автобусы, изначально оборудованные мощными моторами. На новой родине в кресло водителей садятся лихие и гордые люди, готовые прямо на улице устроить соревнования «кто быстрее, кто круче». Представьте: в салонах – по полсотни пассажиров, и все они заложники азарта водителей, затеявших гонку от светофора до светофора… Борта «болидов», как и их салон, испещрены рисунками, украшены фонариками и флажками. Что же такое панамская аэрография? Помню, как рассматривал такой автобус: на борту арабская красавица, тигр, дракон… Множество случайных мелких картинок без выверенной композиции, без обдуманной цветовой гаммы», — Ильнур Мансуров.
2023: патриотическая аэрография
Граффити в городской среде – не новый тренд. Чаще всего арт-объектами становятся здания. В условиях СВО – Специальной военной операции – этот вид творчества приобрел новое звучание. Ильнур Мансуров в прошедшие полтора года активно работал в патриотической тематике. Пригласил его в проект патриотического граффити Александр Сажин, художник из Сургута. Он пришел в профессию через школу аэрографии Ильнура Мансурова, а после сам создавал работы, преимущественно интерьерные и граффити на зданиях.
Была создана команда, которая взялась за выполнение работы в центре города Донецка, на набережной: «мальчик Алеша приветствует танкистов». Масштабные граффити размером в 200 м².
«Когда возникло это предложение, можно назвать его и заданием от города, чувства были достаточно противоречивые. С одной стороны – интересно, и это определённый вызов. С другой… был определённый страх по поводу поездки, а еще понимание: среда искусства по природе достаточно либеральна. Где художники — и где патриотизм… Но проект сложился. Александр — настоящий сибиряк, настоящий мужчина, в прошлом пожарный, сотрудник МЧС. Друг: вместе путешествуем, вместе в проруби купаемся. Вызов и драйв — часть нашего общения. Но даже так в первой поездке было достаточно страшно. Когда мы сфотографировались у дорожного указателя «Донецк», в душе было ощущение максимальной неопределённости: куда мы приехали, как всё сложится?», — Ильнур Мансуров.
С тех пор выполнена уже 21 работа по всей территории ДНР и ЛНР, 16 городов. Накоплен опыт, да и команда получила пополнение. Сейчас помимо Ильнура Мансурова и Александра Сажина над граффити работают Ксения Весна и донецкий, местный художник Анастасия Дейнека.
Есть полное понимание — как работать, для чего и для кого. Есть максимальное содействие со стороны города и непосредственный отклик от жителей.
«Люди рады тому, что мы приезжаем. Что создаём в городе картины с их героями. Образы максимально привязаны территориально: здесь родились, росли, работали… Мне особенно запомнилась работа над граффити в городе Комсомольск. Оба героя наших работ погибли на войне — тридцатилетний танкист и юноша 19 лет. Мы работали прямо на улице, граффити делали 3-4 дня. Люди проходили мимо и видели, и реагировали. Все знали тех, кого мы рисуем. Жители постарше — героя танкиста; школьники — девятнадцатилетнего парня. Люди возвращались, помогали, рассказывали… Мы осознали, что именно мы делаем. Что это действительно важно: помнить своих героев. Очень большая разница между первой поездкой и нынешними. И понимание патриотизма другое. Это нечто живое и важное. Это может давать ощущение счастья, а не просто быть далеким и абстрактным лозунгом. Ты находишься здесь; ты любишь то, что ты делаешь; любишь людей вокруг, вместе с ними двигаешь общее дело. И кстати, лучшие баллончики для граффити сейчас отечественные, их выпускают в Воронеже», — Ильнур Мансуров.
Команда Ильнура Мансурова – эту буквально вся страна. Ксения Весна родом с Дальнего Востока, замечательная художница с академическим образованием. Анастасия Дейнека — художник, преподаватель из Донецка.
Каждое граффити с героями – это обязательное указание имен, а еще торжественное открытие – событие для города.
Если вернуться к изначальной теме презентации, она окажется тоже созвучна: вот американский автомобиль, для его аэрографии использованы импортные краски и оборудование. Но в итоге арт-объект сделан двумя российскими художниками на территории замечательного российского техцентра. Никто не уехал, более того, идёт огромная работа по воспитанию и подготовке молодых кадров. Искусство и профессия — всё это остаётся и развивается в России.
Обучение аэрографии: база, рост в профессии
Что же такое обучение аэрографии именно в России, при высоких стандартах профессии? Ильнур Мансуров в своей школе не обучает рисованию. Как правило, приходят состоявшиеся дизайнеры или художники, часто с хорошим академическим образованием. Задача школы — погрузиться в палитру автомобильных красок; помочь освоить систему смешивания пигментов; показать всю базу различных компонентов – металлики, перламутры; глубоко объяснить технологию нанесения.
Работа автомаляра и художника очень отличаются. Маляр должен покрасить кузов в один цвет, максимально равномерно. Художник же использует цвета и материалы, как палитру. Ключевая задача – творить, оставаясь в рамках технологии, чтобы сохранить надёжность. Биография Ильнура Мансурова в автомобильной аэрографии насчитывает уже четверть века, и он порой встречает на дороге или в объявлениях о продаже «свои» автомобили. Благодаря четкому соблюдению технологии они прекрасно выглядят и спустя десять лет, и гораздо дольше.
«Недавно видел в объявлении Mercedes SLK, мою работу начала двухтысячных. Ярко-жёлтый кузов и подсолнухи. Порадовался: никаких искажений цвета, никакого выгорания или потери блеска»,
Несколько слов и материалах. Сейчас мастерская расположена в техническом центре «Волин», где представлена полная микс-система премиальной линейки Akzo Nobel. Разница с периодом до СВО одна: компоненты поступают по схеме параллельного импорта. Сменить палитру, микс-систему для художника достаточно сложно, но возможно. Ильнур Мансуров отмечает, что за время своей работы и преподавания использовал самые разные бренды: DuPont, SPIES HECKER, Standox, … Вариантов много, но все — из первой линии мировых брендов.
«Сейчас некоторые другие бренды подтянулись по качеству своих систем. Но достаточно сложно создать полноценную технологию. Ведь это не просто продажа краски. Необходимо выстроить именно систему, а это и база цветов, и рецепторы, и набор материалов для всего «сэндвича» многослойного лакокрасочного покрытия, начиная от грунтов, растворителей и до собственно пигментов и лаков».
Говорят, искусственный интеллект – тренд нового времени. Но поверьте: искусственная душа – не тренд. Поэтому те, кто придет в профессию, связанную с душой и самореализацией, будут востребованы. А обучить их, снабдить информацией и поддержкой мастеров своего дела могут и в мастерской Ильнура Мансурова и шире, в ТЦ «Волин», где готовы учить по многим специальностям и профессиям!
Статью подготовила Оксана Демченко
Фото Анастасия Саарян